还是很精彩的。
高凡端详着一副人物写真，这是一副描述八零年代生活场景的油画作品，人物、光影、结构都十分和谐，初步估计三大项都得在80向上，特别是色彩，色彩里有不少高凡参不透的地方，这个‘光’是怎么描述出来的？
他一路走一路感慨，双年展还是有干货的啊，各个青年或老年艺术家们的水平，平均都在及格线上，小部分到了八十往上，有一些特别牛叉的，还有九十的水平，就是这个展，让高凡看上十天的话，他觉得自己的画家三大项，肯定能提升不少技巧值。
观察、临摹、体验和实践，是画家不断进步的必经之路。
一路溜达着，高凡就来到了学院单元，双年展分为很多个单元，青年展、优秀展、国外展等等，而其中学院展，无疑是最水的那个，因为其中展出的，是几大美院学生们的作品，可说是个种子培育基地吧，没什么作物长出来，当然也就没什么可看的。
只不过，这个园子里，也偶尔会见到一株奇葩。
比如高凡仿的那副《地狱之门》，明显比周边几个作品的水平高了一大截，有几个人围着，正在那议论纷纷，高凡听到了‘技巧娴熟’‘情感丰富’等评价，心中正乐着，忽得一个声音在旁边响起：
“没什么好看的，这就是幅仿作。”
一幅仿作
“没什么好看的，这就是幅仿作。”
听到对眼前这幅水平出众的学生作品的评价后，那几个观赏者便摇摇头离开了，颇有点‘卿本佳人、奈何作贼’的惋惜。
艺术界对于仿作的评价只有两个字，嫌弃，收藏家对于仿作的评价则提升到了三个字，不值钱。
所以听到这是幅仿作后，无人关注是正常结局。
高凡则瞧向这位‘仗义直言’的哥们儿，一头长发，一套笔挺西装，目光中瞧着什么都带点审视的眼神，像是一只好斗的公鸡，瞧着甚至有点尖酸刻簿，像是长歪了的年轻版吕国楹。
世人都纵容艺术家有脾气，也有诞生了一群仗着自己可能是个艺术家，所以先透支着脾气的巨婴，比如因为骂曹操而被砍了脑袋的祢衡，现在不是封建社会，高凡也没有砍别人脑袋的资格，只是瞧着这位直咬后槽牙。
我得罪你了啊？
高凡似乎真得罪他了。
但凡是有个参观者过到学院单元，又被高凡的画作吸引，那位就如同深闺怨妇一样阴测测得来一句：“这是仿作。”
搞得无人愿意驻足。
高凡倒是不介意挂个仿作的名声。
但没人愿意欣赏他的作品，他就收割不到san值啊。
断人财路等于杀人父母知道嘛兄弟！
而参观者不去看高凡的作品后，就会转去欣赏其他作品，这时高凡才意识到这哥们在做什么，因为这哥们的作品，也在学院单元。
高凡凑过去，就见到这哥们喷着吐沫介绍自己的创作经验，什么色彩人物空间簿厚等等。
高凡再看他画上的标签。
东美，大四，方见宾，采茶少女。
学院单元的画作，只会标注其作品名称、创作者、学年和院校，倒是不会标注其是否仿作，倒是让这位方见宾同学费心提醒了。
高凡端详着这副《采茶少女》，画作内容是田埂之上，一个穿白衣的少女正在采茶，技巧还成，60分左右吧，但还不如林森浩呢，林森浩在65分左右，这已经是学院学生里非常出色的水平了，毕竟还没正式出道。
听着方见宾在那对着几个观众大谈特谈，高凡忽得插话：“人体结构的比例不对。”
嗯？
方见宾和几个参观者看向高凡，高凡虽然一身帽衫加牛仔裤，瞧着也年少，不过从他说的话来看，就知道该是个懂行的。
“你说什么？哪里不对？”方见宾皱眉问，音调上升，像是公鸡见到另外一只公鸡。
“这个手臂的长度明显有问题，如果她能长这么长的手，应该是类人猿而不是人类才对。”高凡指着少女弯腰时手臂的长度说。
“这是艺术的夸张！安格尔的《大宫女》一样把人体延伸到了更加能够体现美感的长度！”方见宾嘴角颤抖着说。
安格尔是新古典主义最后一位大师，推尚理性，崇敬自然，他在《大宫女》这副代表作内，描绘了一个不符合人体结构但的确更加美丽的女性形像。
“要跟大师比，你得有大师的水平才成，别光有脾气。”高凡说完这句，忽然觉得这句话用来讽刺自己也不错哎，如此想着，嘴角便笑出诡异的弧度，指着那画，暴风骤雨般的批评就降临了：
“安格尔的《大宫女》是整体协调的美的改变，你这就是得了绝症的变异了，另外看看你的天空吧，这是什么颜色，你想表达晴空为什么像是笼罩着乌云？天空和茶地用了同一种蓝做底么？乱七八糟！最后，谁家采茶女是穿着白纱采茶的？你想表达什么？不知人间疾苦、矫情至极！你完全背离了工人阶级知道么？”
高凡这一刻，是仿着吕国楹的语气进行评点，甚至觉得有点过瘾。
当然，这位的画，也没那么不堪，但艺术评论就是这么回事，想要挑毛病，就是达芬奇再世，他画的那棵树，也可以被评为‘充满匠气、没灵性、不如去做个粉刷匠’。